Las revoluciones dejan tras de sí artefactos — no siempre armas o banderas, sino objetos más sutiles que llevaron un mensaje antes de que alguien supiera hasta dónde viajaría. Un cartel pegado en un paso elevado de Los Ángeles. Un signo hecho a mano sostenido en la nieve frente a un edificio de oficinas en Tokio. Un titular de periódico, arrancado de la portada del Times de Londres, que quedó permanentemente codificado en un software que eventualmente desafiaría la arquitectura de las finanzas globales.

Las obras reunidas en «Reliquias de una Revolución» en la Conferencia Bitcoin 2026 en Las Vegas trazan una línea específica de disidencia — una que conecta la protesta en la calle con el nacimiento del propio Bitcoin. Mear One (nacido en 1971, Santa Cruz, CA) ha pasado casi cuatro décadas utilizando las paredes de Los Ángeles como un medio para el enfrentamiento político y económico. Pionero del movimiento de arte graffiti de Melrose a finales de los años 80, fue el primer artista grafitero en exponer en la Galería 01 en Melrose y en la Galería 33 1/3 en Silverlake — donde Banksy debutaría más tarde su primera exhibición en América del Norte. En 2004, se unió a Shepard Fairey y Robbie Conal en la gira «Be the Revolution», una serie nacional de intervenciones de arte de calle contra la guerra durante la administración Bush. Su trabajo formó parte de la emblemática exposición «Art in the Streets» en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles en 2011 y se encuentra en las colecciones permanentes del Museo de Arte de Laguna, entre otros. Desde los carteles anti-Guerra del Golfo en los años 90 hasta los campamentos de Occupy Wall Street en 2011, Mear One ha realizado obras que insisten en que el verdadero problema radica en el sistema mismo — no en los políticos o las políticas, sino en la arquitectura subyacente del dinero y el poder.

Me senté con Mear One antes de su panel en Bitcoin 2026 para hablar sobre protesta, arte, sistemas rotos y por qué la revolución no ha terminado, o cómo salir de un ciclo.

BMAG: Mear One, comenzaste a escribir en las paredes de Los Ángeles a mediados de los años 80, en un momento en que el graffiti aún era ampliamente criminalizado y la idea de que pasara a formar parte de colecciones de museos parecía lejana. A principios de los años 90, estabas creando obras políticas de gran escala — carteles anti-Guerra del Golfo, piezas que confrontaban las estructuras de poder económico de frente. ¿Qué te motivaba a utilizar la calle como un medio político en ese momento, y a quién estabas tratando de alcanzar?

Mear One: El graffiti es la voz del alma insatisfecha, y en ese entonces era un vehículo para llegar a las masas antes de que existiera internet y las redes sociales. Cuando pintas illegalmente tus ideas en el ámbito público, resuena con el urbanita atrapado en el tráfico, enfurece a los funcionarios de la ciudad cuyas paredes en mal estado escribimos, como un gran dedo medio hacia sus políticas fallidas. El arte consciente habla a las personas conscientes, y el acto de vandalismo lleva consigo una energía que ayudó a instigar un movimiento que faltaba. Las calles eran nuestro punto de encuentro, y salir con éxito de ello mantenía a todos en el anonimato, sin permisos.

BMAG: Existe una frase que circula en la cultura bitcoin: «todas las guerras son guerras de banqueros». El Bloque Génesis en sí contiene un titular de periódico sobre un rescate bancario. Cuando miras hacia atrás en el trabajo que hacías durante la era de la Guerra del Golfo y más tarde durante Occupy Wall Street, ¿cuánto de eso siente que apuntaba a la misma crítica estructural que bitcoin acabaría codificando en su protocolo?

Mear One: Honestamente, cuando descubrí bitcoin, inmediatamente me recordó al graffiti, la cultura hip hop y el punk rock en la que crecí, reflejando las necesidades revolucionarias que comunicaba a través de mi arte. Creo que todos deseamos una ideología o movimiento que hable y ofrezca una solución a la trampa esclavizante del nuevo orden mundial a la que tantos se han acostumbrado. Y resulta que los arquitectos que crearon esta matriz económica actual son los mismos constructores de nuestras escuelas-prisión, creadores de las guerras de banqueros. Satoshi lo sabía. Los seres humanos no realmente tenemos problemas de guerras mundiales entre nosotros; estos problemas derivan de luchas de poder económico y político que están fuera de nuestros deseos humanos fundamentales como la libertad, el amor y una conexión espiritual con un propósito superior. Mi objetivo como artista es siempre experimentar la libertad, liberarme del sistema, esta es la base de mi arte, filosofía y resistencia.

BMAG: En 2004, te uniste a Shepard Fairey y Robbie Conal en la gira Be the Revolution, llevando arte de calle anti-guerra y anti-corporativo a través del país durante la administración Bush. Eso fue cuatro años antes del colapso financiero, y tres años después de que el 11 de septiembre ya se hubiera utilizado para justificar expansiones sin precedentes de vigilancia, gasto militar y poder ejecutivo. ¿Qué te enseñó esa experiencia sobre el uso del arte como herramienta de resistencia económica y política, y cómo influyó en tu pensamiento cuando llegó realmente la crisis?

Mear One: Be the Revolution con Robbie y Shepard fue más un medio para expresar mi angustia y descontento con la política estadounidense del momento. Combatir guerras por recursos extranjeros para venderlos con fines de lucro, exacerbando esta jerarquía de los que tienen y los que no, aún pesa mucho en mi corazón filosófico. Pero cuando la crisis financiera estalló en 2008, mi lente revolucionaria cambió drásticamente, y por primera vez en mi vida me interesé en aprender cómo opera realmente el sistema del dinero, qué es el dinero y buscar articular a través de mi arte una definición más precisa del nuevo orden mundial, culminando en mi obra más controvertida hasta la fecha, «Beneficios Falsos».

“No se puede desmantelar la casa del maestro con las herramientas del maestro”. El arte subversivo, el arte subliminal, el arte ilegal, el arte que te golpea en el estómago con hechos y sátira usando spray, pincel, wheat pastes, música, comedia, cine, lo que sea que haya en tu kit creativo, el arte es la forma más efectiva de generar cambio. Creo que el gran arte resiste la prueba del tiempo por su calidad de ser algo psíquico, narrando la causa antes de que el efecto sea ampliamente entendido por las masas, antes de que sea demasiado tarde.

BMAG: El arte callejero es efímero por naturaleza: se borra, se pinta sobre él, se destruye, le cae lluvia. Algunas de tus obras de protesta de la era Occupy y anteriores han sobrevivido. ¿Qué significa para ti que objetos hechos en ese espíritu de urgencia — trabajos creados para ser temporales — ahora se exhiban en un contexto de galería como artefactos históricos?

Mear One: Son aún relevantes, irónicamente, porque nada ha cambiado. La misma circunstancia, diferentes títeres. Estas obras señalan una condición que sigue presente en nuestra historia humana, y es importante que los bitcoiners recordemos nuestras luchas pasadas y los remedios que elegimos para resolverlas. En este espíritu de urgencia, estas Reliquias de Revolución claman exactamente por eso: ¡el momento de cambiar es siempre ahora!

BMAG: Hiciste arte callejero anti-guerra durante la primera Guerra del Golfo. Ahora, más de treinta años después, estamos presenciando otra escalada militar en el Medio Oriente — esta vez con Irán. La maquinaria se ve diferente, las justificaciones suenan diferentes, pero la arquitectura económica subyacente es notablemente similar. Para una generación que creció viendo cómo el 11 de septiembre se convirtió en la justificación para dos décadas de guerra y luego observó cómo el colapso de 2008 revelaba que el sistema financiero que lo respaldaba era, en sí mismo, un fraude — cuando ves este ciclo repitiéndose, ¿sientes que es una confirmación de algo que has estado diciendo en las paredes durante décadas, o te parece un fracaso — que el mensaje no ha calado?

Mear One: Como dijiste, todas las guerras son guerras de banqueros. Durante cientos de años nos han alimentado con una narrativa falsa sobre quién es nuestro enemigo. Hay muchas verdades que he tratado de señalar a través de mi arte y eso ha hecho que mi vida sea mucho más difícil. He sido criticado, censurado, casi cancelado, amenazado de muerte, etiquetado con toda clase de cosas horribles. Pero resistí, fui implacable, y sigo haciendo mi trabajo sin inmutarme. A veces siento que estoy parado en la esquina de la calle señalando al cielo, gritando a todo pulmón sobre las estelas químicas, y todos solo piensan que estoy loco; siempre es así al principio, pero la gente está despertando. No es fácil hacer arte que señale lo que está mal con el sistema. Pero tampoco es fácil ser honesto contigo mismo y aceptar la realidad mediocre y mundana que es la norma social. La recompensa al hacer esto es ver cómo un movimiento como bitcoin cobra vida y cómo personas afines comparten la alegría y el vigor por la revolución.

BMAG: Se argumenta — y esto está profundamente arraigado en el pensamiento bitcoin — que las guerras no se libran realmente por ideología o territorio, sino por control monetario. Que cada conflicto importante se trata de proteger o restablecer un orden económico que beneficia a quienes lo están llevando a cabo. Tu trabajo ha estado haciendo este argumento visualmente desde los años 90. ¿Cómo articulas esa conexión entre guerra y dinero a alguien que no lo ha considerado de esa manera?

Mear One: Creo una alegoría que consiste en los factores principales, me desafían a presentarlo en su forma más digerible; sin embargo, este es un asunto complicado, por lo que este desafío me lleva a incluir arquetipos mitológicos psicodélicos subliminales y simbolismo que se unen para ayudar en esta narrativa compleja, no solo para crear algo visualmente atractivo, sino para dar a la materia un enfoque y un lugar para convertirse en un tema de discusión entre las personas. A través del arte narrativo puedes introducir ideas con las que la gente lucha en lo abstracto.

BMAG: El colapso de 2008, los rescates, Occupy, y ahora lo que parece ser otro ciclo de inflación, deuda y gasto militar — ¿ves a Bitcoin como la primera salida real de ese ciclo, o solo como el último intento de construir algo fuera de un sistema que sigue absorbiendo su oposición?

Mear One: Soy un ser no dogmático por naturaleza. Para mí, Bitcoin es la primera ola de nueva tecnología que podría alejarnos del sistema esclavo fiat. Pero no estoy convencido de que sea la solución definitiva para nuestra situación actual. A medida que observamos a Wall Street tratando de secuestrar bitcoin, mientras que las peleas internas entre ideólogos se intensifican, todo ese ruido oscurece el ethos original de bitcoin. Estos son los problemas que se están resolviendo. Creo firmemente en la innovación y acogería muchos más nuevos inventos en nuestro ámbito. Pienso que la realidad monetaria debe seguir su curso, y lo que eventualmente siga, espero que sea una revolución espiritual. Veo bitcoin como una palanca en una situación de emergencia donde es necesario para la próxima iteración de hacia dónde nos dirigimos en la década de 2030. Creo que eso nos llevará hacia un estado de libertad máxima donde el concepto mismo de dinero se volverá obsoleto a medida que nos acerquemos a reconstruir un nuevo mundo.

BMAG: ¿Cómo encontraste Bitcoin por primera vez, y hubo un momento específico en el que conectaste con los mismos valores y frustraciones que han impulsado tu práctica en la calle durante décadas?

Mear One: En 2009, me encontré con un matemático en una cafetería de mi vecindario, entablamos conversación sobre mi arte y él me presentó bitcoin por primera vez. Nunca me vi como alguien que invertiría dinero en dinero, así que solo fue una idea interesante en mi cabeza. A medida que profundicé mi educación sobre lo que es el dinero a través de Occupy y la creación/caída de mi mural en Londres en 2012, mi camino eventualmente me llevó a mi primera conferencia de bitcoin en México, en Anarchapulco. Nos presentamos a una tribu de anarquistas que compartían sentimientos similares sobre política y estilo de vida. Tenía millones de preguntas, todos tenían respuestas, y como una esponja absorbí este conocimiento. Realicé dos piezas de arte en vivo para la comunidad, que subasté. Esos coleccionistas me ayudaron a establecer mi primera billetera (saludos a EDGE) y a realizar las transacciones a cambio de mi prueba de trabajo. En ese momento fue cuando todo hizo clic para mí, cuando gané mis primeras monedas.

BMAG: Tu obra está en una exhibición llamada Reliquias de una Revolución. ¿Crees que la revolución a la que se refiere ha terminado, sigue sucediendo o es algo que aún no ha comenzado del todo?

Mear One: La revolución es un acontecimiento diario, es uno de los aspectos inevitables de la vida en los que participas o te llevará una parte de ti. La revolución literalmente significa un ciclo que experimentamos en diferentes estaciones, culturas, tiempos y espacios. Hay una variedad de revoluciones que están ocurriendo actualmente. Lo grandioso de bitcoin es que de alguna manera consigue conectar y unir a todas ellas a la vez porque, en última instancia, busca lo que todos deseamos: libertad del sistema.

BMAG: Esta exhibición se llama Reliquias de una Revolución e incluye tus obras de protesta junto a un ejemplar original del Times del 3 de enero de 2009 — el periódico cuyo titular Satoshi incrustó en el Bloque Génesis. Ese periódico es el momento en que un diagnóstico se convirtió en un protocolo — el momento en que la frustración que Mear One había estado pintando en las paredes y que Kolin más tarde llevaría en un cartel en Tokio se codificó en algo que no podía ser borrado, censurado o rescatado. Cuando ves tu trabajo expuesto junto a ese artefacto, ¿qué quieres que alguien que pase por esta exposición se lleve — alguien que puede conocer Bitcoin solo como un ticker de precios pero no sabe la historia de por qué existe?

Mear One: ¡Colecciona estas obras de arte! Y no lo digo de manera irónica. Todo gran movimiento artístico tuvo a sus Médicis, aquellos cuyo poder e influencia definieron el estilo e ideas de una generación. Todas las obras que ves aquí en la galería son arte denotado en bitcoin, creado por artistas cuyas obras están inspiradas en los principios filosóficos que subyacen al mayor arte de bitcoin de todos: el Bloque Génesis. Al igual que bitcoin, el arte es el mayor almacén de valor. Pero la preservación cultural de estos activos de arte fine de libertad por artistas consumados requiere el patrocinio de aquellos con pasión por estas visiones estéticas. Actualmente, enfrentamos la Tercera Guerra Mundial, destrucción económica, colapso comercial y agrícola. Bitcoin corta ese circuito de sufrimiento y castigo. Nuestra lucha final es con los controladores del dinero y sus instituciones fiat absurdas, volviendo su esquema obsoleto e irrelevante.

Esta es la Parte II de una serie de entrevistas en tres partes que acompañan la exhibición «Reliquias de una Revolución». La Parte I presenta a Kolin Burges. La Parte III, que contará con Afroman, está próxima a publicarse.

Arreglar el dinero. Arreglar el mundo.

Mear One estará pintando en vivo en la galería de arte BMAG durante Bitcoin 2026, del 27 al 29 de abril, en The Venetian Resort, Las Vegas, y participará en un panel titulado «Mirando el arte de Bitcoin a través de una lente de protesta». Una impresión única de Mear One titulada El Mago está disponible exclusivamente a través de BMAG. Descubre las obras de protesta históricas de Mear One incluidas en la exhibición «Reliquias de una Revolución» en la subasta BMAG B26 AQUÍ.

El Museo y Galería de Arte Bitcoin (BMAG) es la división de programación curatorial y cultural de BTC Inc y la Conferencia Bitcoin. Desde 2019, la galería de arte BMAG ha facilitado más de 120 BTC en ventas de arte y coleccionables. Aprende más sobre BMAG en museum.b.tc. Sigue a BMAG en Twitter @BMAG_HQ. Reserva tu pase para Bitcoin 2026 junto con una estancia en The Venetian y obtén tu cuarta noche gratis. Utiliza el código AFTERS para un pase gratuito de After Hours, o obtén tu pase aquí.

Fuente: bitcoinmagazine.com