La IA podría reducir ingresos de creadores un 25% para 2028, advierte la UNESCO.

La IA se dispone a impactar significativamente en la economía creativa mundial, y las herramientas legales destinadas a proteger a los artistas ya muestran signos de debilidad.

El último informe de la UNESCO, Re|Shaping Policies for Creativity, una investigación global basada en datos de más de 120 países, pronostica que los ingresos por IA podrían causar pérdidas de hasta el 24 % para los creadores de música y del 21 % para los creadores audiovisuales para 2028, a medida que el contenido generado por IA expanda su presencia y compita con las obras creadas por humanos.

Ishita Sharma, socia administradora de Fathom Legal, señaló a Decrypt que estas proyecciones “fortalecen significativamente el argumento normativo para recalibrar los marcos de derechos de autor y derechos conexos,” agregando que el debate ha pasado de la innovación abstracta a un “desbalance distributivo” cuando los sistemas de IA extraen valor de obras protegidas “a gran escala sin una compensación proporcional.”

Esto es importante porque los creadores dependen cada vez más de canales digitales que son a la vez lucrativos e inestables.

La UNESCO halló que los ingresos digitales representan actualmente el 35 % de los ingresos de los creadores, en comparación con el 17 % en 2018, a pesar de que la financiación pública para la cultura sigue siendo inferior al 0.6 % del PIB a nivel mundial, lo que ha aumentado la exposición a las infracciones de propiedad intelectual mientras el poder de las plataformas y los sistemas de curaduría opacos empujan a los artistas menos conocidos hacia la marginalidad.

Sharma destacó que “las doctrinas de uso justo y trato justo parecen estar cada vez más tensionadas en el contexto del entrenamiento de IA y la replicación de sus salidas,” señalando que estas doctrinas fueron creadas para evaluar “usos transformativos específicos de casos humanos—no la ingestión masiva de grandes corporaciones con derechos de autor para el desarrollo de modelos comerciales.”

Incluso si el entrenamiento se plantea como transformativo, agregó, la utilización de salidas que sustituyen obras originales “complica el análisis,” a menudo dejando incertidumbre que beneficia a las grandes empresas tecnológicas.

El informe de la UNESCO también señaló brechas estructurales que podrían amplificar esas pérdidas, incluida una división en habilidades digitales del 67 % en países desarrollados frente al 28 % en países en desarrollo, así como una capacidad nacional limitada para medir el consumo cultural digital.

Para los creadores cuyo estilo o voz son replicados, dijo Sharma, los remedios siguen siendo “fragmentados e imperfectos,” ya que los derechos de autor protegen expresiones específicas en lugar de “estilos,” mientras que las reclamaciones de publicidad y falsa representación son desiguales en diferentes jurisdicciones, lo que alimenta los llamados a protecciones más claras enfocadas en la remuneración.

La cuestión de quién se beneficia del crecimiento de la IA está siendo disputada activamente en procedimientos legales.

OpenAI y otras empresas de IA enfrentan un creciente número de demandas por derechos de autor de escritores y editores que alegan descargas no autorizadas de libros y prácticas de entrenamiento, con un juez de Nueva York que recientemente permitió que importantes reclamaciones por infracción procedan en litigios consolidados.

Los editores han unido a litigios en contra de Google, alegando que copió libros sin permiso para entrenar su IA Gemini, mientras que los jueces han otorgado victorias parciales de uso justo a Meta y Anthropic en casos similares relacionados con el entrenamiento de libros.

En Hollywood, más de 500 escritores, actores y tecnólogos han apoyado la Coalición de Creadores sobre IA, exigiendo estándares exigibles que regulen cómo se entrenan los sistemas de IA y cómo se compensa a los creadores.

Al mismo tiempo, partes del sector tecnológico están invirtiendo en la adaptación.

Google.org anunció una inversión de 2 millones de dólares en el Instituto Sundance para capacitar a más de 100,000 artistas en habilidades fundamentales de IA, posicionando la alfabetización en IA como una competencia creativa base.